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关键词： 一念之间   古琴   仪式感   天人合一   念归   必先   士大夫  

摘要： 半年多没弹这床古琴了,声音涩了、噪了,却更喜欢了。古琴,不仅是玩,更是仪式。每玩古琴时,必先尽仪式,这种仪式感很重要。必先真的焚香屏息,静坐琴前,净化心神,冥思天人合一、万念归一的意境,倒真非其他乐器可比了。而每当弹出一声声清、幽、沉、悲之音,感受那悠远、空灵、绵长的韵味,总觉独步其他。想来古文人、士大夫、僧、道、帝王将相都喜抚琴、参琴、聆琴,自不奇怪了。古琴之韵、之魅,可让你万念俱灰、万念俱空、万念俱美、万念俱兴,而这万念,俱在一念之间。

关键词： 古琴艺术   记谱法   演奏技法   古琴演奏   独奏乐器   精英艺术   素质修养   乐谱  

摘要： 列入年份:2003年古琴是中国独奏乐器中最具代表性的一种,在中国已有3000多年的历史。在古代,古琴演奏是高雅和身份的象征,因此成为古代贵族和文人的精英艺术。古琴和中国文人的历史有着密不可分的渊源,是中国文人所必需的素质修养“琴、棋、书、画”当中的一种,且位居其首。古琴艺术吸纳了大量优雅动听的曲调,演奏技法复杂精妙,而且有着独特的记谱法,大量乐谱都是经由人们口头传诵至今。

关键词： 地方高校   民族器乐   人才培养模式   四川文理学院  

摘要： 高校民乐表演专业建设是大学校园音乐文化的重要组成部分,我国民族器乐表演专业教育自新中国成立以后才慢慢起步,前期对民乐专业的人才培养方向主要集中在培养表演型人才方面。经过数十年不断发展改革,现在我国各地方高校根据学校实际情况调整了各自的培养方向,但培养模式仍需不断完善。本文以四川文理学院为出发点对民族器乐专业人才模式进行探索,从人才培养现状、现阶段人才培养模式的不足和人才培养方案的探究三个方面,分析地方高校民族器乐专业人才培养问题,通过此次研究,探寻民族器乐教学和人才培养的优化方案。

关键词： 苏州园林   办学成果   苏州评弹   江南丝竹   人间天堂  

摘要： 姑苏文化绵延昌盛而不绝、厚文重道而名世。我求学、生活于此地数载,俯仰间见其淡泊与浓烈交相辉映,苏州评弹词格之清越若惊鸿翩翩,江南丝竹曲调之悠转若游龙婉婉,更有苏州园林于咫尺之内再造乾坤,皆令人沉醉。运河古朴清幽,虎丘巍甲江南。在这座千年古城中,养育出一所历经百余载岁月、办学成果卓越的优秀高等学府--苏州大学。

关键词： 琵琶   南北宋词   词风变迁  

摘要： 琵琶作为中国传统乐器,与词的发展相伴相生。时代不同,词的特征也不完全相同。宋词大盛,其中琵琶描写屡见不鲜,南北宋词风迥异。诗词与琵琶的融合程度,成为考察南北词风变迁的重要原因。宋词与燕乐紧密相关,“燕乐之原,始自琵琶”,北宋的相思之意,南宋的爱国之情,都在琵琶词中表现得淋漓尽致。随着艺术的发展,琵琶的适用范围逐渐普及,从宫廷王室到寻常人家,不但见证了词曲的不断丰富,而且从“琵琶”可以窥见南北宋词风的变迁规律。

关键词： 苏南十番   音乐观念   人才培养  

摘要： 苏南十番音乐作为我国民间音乐的瑰宝,在数百年的发展过程中形成了自身独有的审美观念,不论表演的风格还是曲目的选择都体现出“崇雅抑俗”的审美倾向。这种音乐观念的产生与延续,为苏南十番音乐的传承现状埋下伏笔。文章将梳理苏南十番音乐“雅”与“俗”观念的衍变,从其追求目标由“精致”到“实用”的转变方面,分析目前传承现状不容乐观的原因,并结合此次人才培养项目的实践经验,提出苏南十番音乐传承与人才培养的建议。

关键词： 秦川抒怀   马迪   揉音   长安笛派  

摘要： 笛曲《秦川抒怀》是长安笛派的经典代表作品之一,由著名竹笛演奏家、作曲家马迪先生创作,乐曲以其浓郁的陕西地方特色、脍炙人口的旋律和独特的艺术风格深受广大竹笛爱好者及专业演奏者的喜爱。《秦川抒怀》自创作至今的四十年间,被诸多音像制品、书籍收录,于全国乃至世界的舞台上频频上演,国家重大赛事屡屡将其列为必选曲目,流传广泛,历久不衰,收获业界好评无数。本文将由《秦川抒怀》的版本、风格性技巧对曲风的塑造及流传三方面展开,从《秦川抒怀》的创作背景、演奏技法、流传版本等多方面入手,试图对《秦川抒怀》的创作历程及流传途径进行深入的梳理与研究,由此进一步发掘这一经典笛曲背后的历史渊源。

关键词： 苏东坡   古琴艺术   “三家”思想   东坡文化  

摘要： 古琴作为中华民族最古老的弹拨乐器之一,它深受古代文人雅士的喜爱。苏东坡自幼接受古琴艺术的熏陶,在他的人生历程中,他对儒家、道家、佛家的思想也有了较深的领悟,这都对他诗词的写作起着重要的作用,文章通过探究苏东坡诗词中融入的古琴艺术与“三家”思想,分析他对古琴艺术审美的思想境界,从而更好地弘扬东坡文化及中华传统文化。

关键词： 音乐想象   古筝演奏   彝族舞曲  

摘要： 想象是一种思维形式,是人在头脑中对已知事物进行加工改造的心理过程。它被分为无意想象和有意想象。音乐想象指的是以现实的音乐作为媒介,聆听和创造新音乐的心理过程,表演者对音乐作品的情感体验、意境的领会都要以音乐想象作为基础。古筝演奏是音乐表演中的一个重要分支,不同演奏方法能够塑造各种各样的音乐形象。《彝族舞曲》是王惠然创作的琵琶曲,后由王中山改编为古筝曲,它在音乐想象的研究中有较强的参考性。通过整理关于音乐想象的文献资料,然后分析音乐想象的具体概念,详细论述古筝演奏中的音乐想象,最后剖析不同版本的《彝族舞曲》中的演奏技法与情感表达,以此来阐释音乐想象在古筝演奏中的重要作用。

关键词： 马头琴   第一批国家级非物质文化遗产名录   天籁之音   民族乐器   纯手工制作   优秀传统文化   内蒙古自治区  

摘要： 马头琴是中华民族的优秀传统文化乐器,马头琴音色醇厚,是有着天籁之音美誉的民族乐器,2006年马头琴被列入了中国第一批国家级非物质文化遗产名录。马头琴距今已有1300年的历史了,马头琴的生产工艺已从传统的纯手工制作演变到现在的手工加现代数控技术相结合的生产模式,目前公司带动农户15人,人均年增产增收2万元获得荣誉:2020年10月,颁发入选文化和旅游部2020年乡村文化和旅游能人支持项目。