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关键词： 雅韵   李博   禅   妙笔   选集  

摘要： 三年前,作曲家李博禅的第一部个人作品集《李博禅民族器乐作品选集》[1]出版,此书面世后受到极高关注,在全国专业院校与艺术团体中产生广泛社会影响。仅就该著多次印刷频率而言,足以可见广大读者对于李博禅音乐的喜爱。难能可贵的是,作为中央音乐学院出版社首位签约作曲家,他在2021年9月再度出版“续集”——《李博禅民族器乐作品选集Ⅱ》(下文简称“作品选集Ⅱ”)。

关键词： 小学生   音乐学科   器乐教学   存在的问题   对策  

摘要： 在小学教育中,音乐学科作为促进学生全面发展不可或缺的一门学科,是学校艺术教育的重要组成部分。器乐教学是小学音乐教学中的重点内容,因此教师必须认真开展器乐教学。文章首先分析了小学音乐器乐教学中学生器乐知识薄弱、教师教学方式亟需提高和学校器乐教学投入比重低的问题,然后从学生、教师和学校三个方面论述相应的应对策略,以期给相关教学工作和研究提供参考和借鉴。

关键词： 丝绸之路   龟兹   石窟   琵琶  

摘要： 龟兹石窟是我国最早建立的佛教建筑,其中有许多有关琵琶的描绘。琵琶出现在龟兹石窟最早是公元3世纪,一直延续到公元8世纪。其中有五弦琵琶、三弦琵琶、三弦阮咸、四弦阮咸、曲项琵琶等。其中,五弦琵琶使用最多。历代文献中都是记载琵琶(即曲项琵琶)在先,五弦琵琶在后,而实际龟兹石窟壁画中很少使用曲项琵琶,五弦琵琶使用最多。其次,所有文献中都没有记载龟兹乐有阮咸,而阮咸则是龟兹音乐中使用仅次于五弦琵琶的代表乐器。

关键词： 月儿高   汪派   李廷松   音乐表演美学  

摘要： “汪派”是近代琵琶流派中出现最晚的一个流派,其音乐艺术风格可以说围绕一个“简”字而展开。然而受到个人、时代、审美的变化影响,即使同一流派的演奏家们对于“简”的理解也各有不同。本文由此通过对李廷松、李光祖、郝贻凡三人演奏的《月儿高》(李廷松演奏谱)展开分析,从对比中进一步探究其流派审美衍变的外部成因和内在发展规律。

关键词： 古筝   《远清秋》   演奏分析   音乐诠释   音乐感悟  

摘要： 筝曲《远清秋》是由中央音乐学院青年作曲家谢鹏先生和青年古筝演奏家赵洁楠女士共同创作的古筝与钢琴协奏曲,此曲首演于赵洁楠女士中央音乐学院硕士毕业音乐会上。本文将通过自身的学习经历,对作者与作曲背景、定弦特点与乐曲结构、演奏分析以及音乐诠释这四个方面来进行分析,旨在留下具有参考价值的文献,引发古筝学习者共鸣,传播筝乐,弘扬中华传统文化,树立文化自信心。

关键词： 十番鼓   十番锣鼓   乐种   异同  

摘要： 十番鼓与十番锣鼓,一字之差,被历史中的文人墨客、当下部分民间艺人混淆。杨荫浏虽提及二者乃不同的乐种,但鲜有人做具体分析。通过文献梳理和田野调查,发现二者名相似而质相异:历史渊源上,十番鼓流传早于十番锣鼓;演奏成员上,二者除“神家”和“道家”演奏群体外,民间吹鼓手也演奏十番锣鼓;乐器组合上,二者既有共有乐器,又有独有乐器;演奏时段上,不仅二者存有差异,而且同一个乐种(十番鼓),神道两家亦有差异;曲体结构上,虽神道两家的十番鼓存有差异,但其十番锣鼓几乎相同;曲牌构成上,神道两家的十番鼓存在同名异曲或同曲异名的现象,而十番锣鼓却无异。抽丝剥茧、理清乐种之间的差异,以期为区域音乐研究添砖加瓦。

关键词： 板胡演奏艺术   艺术表现   分析  

摘要： 随着经济的发展,人们的物质生活水平不断提高,对精神文化的需求与日俱增,因此,越来越多的人开始重视传统艺术的发展。板胡是我国传统的弓弦乐器,具有悠久的历史。在演奏板胡时,演奏者通常要结合多种演奏技术。随着时代的发展,板胡也逐渐形成了风格多样的表现形式。本文主要分析板胡演奏技术中的艺术表现,希望能够更好地促进板胡演奏艺术的发展。

关键词： 侗族   琵琶歌   传承   路径  

摘要： 侗族琵琶歌的艺术表现形式是自弹自唱,而且它的演唱内容丰富多样,几乎包括了侗族的传说、神话、历史、风尚、社会习俗以及社会交往等许多层面,同时还是侗族地区的典型歌种。由于其自身曲调和唱腔的特殊性,受到了广大侗族人民的喜欢,同时还为侗族的民俗学、社会人类学的研究提供了关键的理论依据,对侗族音乐的传播与弘扬起着关键的作用。

关键词： 白居易   欧阳修   擂鼓墩古墓群   古代圣贤   曾侯乙墓   陶渊明   伏羲氏   古琴  

摘要： 相传伏羲氏“断桐为琴,练丝为弦”(《太古遗音》)。近代以来,大量古琴文物出土,例如擂鼓墩古墓群(前443)出土的“琴”,差不多同时期的曾侯乙墓出土的“琴”,还有西汉马王堆出土的“琴”,有史可考的古琴历史至少有三千年。从古至今,古琴的传承几乎没有中断过,众所周知的伏羲、神农、黄帝、尧、舜、禹、汤、文王、周公、孔子等中国古代圣贤,再到我们熟悉的陶渊明、王维、李白、白居易、欧阳修、苏轼等中国文人,几乎都与琴有不解之缘。

关键词： 古筝   古琴改编曲   雅俗  

摘要： 古人基于社会功用和音乐形态,以雅俗划分琴乐和筝乐。古琴作为文人修身养性的器具,形制、乐曲和行为方式都有讲究,饱含深厚的文化意蕴,是为雅者。古筝音声华丽,乐曲多表现世俗情趣,多在市井流传,是为俗者。古筝弹奏琴乐改编曲,又体现了趋雅倾向。琴曲改编筝曲的特点,从表层上来说,是既有琴的韵味,又有筝的特色,从深层来说,则是使筝由俗入雅。结合琴筝的历史传承及当代发展,琴曲改编筝曲的雅俗问题,应从多个层次来看。第一层,从大的方面,即琴筝的整体来看,仍然是琴雅筝俗。第二层,从当代筝的发展及其曲目建设来看,筝乐自身也呈现出雅俗分化。第三层,从同一首乐曲来看,演奏者的演绎可以或雅或俗。